{"id":5385,"date":"2026-06-07T21:32:40","date_gmt":"2026-06-07T21:32:40","guid":{"rendered":"https:\/\/ninachildress.com\/?p=5385"},"modified":"2026-06-07T21:33:52","modified_gmt":"2026-06-07T21:33:52","slug":"2024-copistes","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/ninachildress.com\/?p=5385","title":{"rendered":"2024 \u2014 COPISTES"},"content":{"rendered":"

En collaboration exceptionnelle avec le mus\u00e9e du Louvre, du 14 juin 2025 au 2 f\u00e9vrier 2026<\/strong>, le Centre Pompidou-Metz<\/strong> consacre une exposition in\u00e9dite de cr\u00e9ation de copistes. La copie est au c\u0153ur de la tradition classique : copier d\u2019apr\u00e8s les ma\u00eetres, apprendre d\u2019eux des techniques, des canons, des r\u00e9cits, absorber leur expertise, c\u2019est faire n\u00f4tre leur maestria, c\u2019est une voie pour le savoir et la cr\u00e9ation, de la plus acad\u00e9mique \u00e0 la plus contemporaine.<\/p>\n

Plusieurs artistes ont re\u00e7u des deux commissaires associ\u00e9s une invitation ainsi formul\u00e9e : \u00ab \u00c0 partir de l\u2019\u0153uvre de votre choix conserv\u00e9e parmi les collections du mus\u00e9e du Louvre, imaginez sa copie. \u00bb<\/p>\n

Sous la forme d\u2019un parcours libre, dont la sc\u00e9nographie renoue avec les formes de pr\u00e9sentation mus\u00e9ale, toutes les \u00e9poques sont confondues \u2013 de l\u2019Antiquit\u00e9 au XIX\u00e8me<\/sup> si\u00e8cle \u2013 manifestant la coexistence de tous les temps du Louvre.<\/p>\n

M\u00eame si bien des ma\u00eetres, de Matisse \u00e0 Picasso, ont copi\u00e9, l\u2019art moderne semble avoir pr\u00e9f\u00e9r\u00e9 une \u00e9thique o\u00f9 le mod\u00e8le de la copie est d\u00e9class\u00e9, rempla\u00e7ant la continuit\u00e9 par la rupture, la figuration par l\u2019abstraction, la peinture et le croquis \u00e0 main lev\u00e9e par la d\u00e9multiplication des formes possibles.<\/p>\n

Aujourd\u2019hui, n\u00e9anmoins, la question de la copie semble pouvoir se poser de nouveau. Tout d\u2019abord, la peinture contemporaine retourne \u00e0 la figuration et nombre de peintres, parmi les plus jeunes, reprennent des figures issues d\u2019\u0153uvres anciennes pour leur donner une nouvelle vie. Ensuite, la question m\u00eame de la copie se trouve r\u00e9-agenc\u00e9e par le biais du monde num\u00e9rique : la d\u00e9multiplication des images, leur abstraction, leur absence de support, leur disponibilit\u00e9 font d\u2019elles autant de matrices \u00e0 copie. Enfin, la d\u00e9multiplication des m\u00e9thodes de cr\u00e9ation disponible semble d\u00e9sormais repr\u00e9senter autant d\u2019extensions de ce que la copie peut signifier : du scan 3D utilis\u00e9 en sculpture pour rendre la copie la plus exacte, aux jeux vid\u00e9o, \u00e0 la copie de l\u2019existence dans le monde num\u00e9rique.<\/p>\n

Dans cette histoire pluris\u00e9culaire de la copie, qui est aussi une histoire de l\u2019art \u00e0 la p\u00e9riode moderne (\u00e0 partir du XV\u00e8me<\/sup> si\u00e8cle), le mus\u00e9e du Louvre et ses collections, jouent un r\u00f4le essentiel. \u00ab Grand livre dans lequel nous apprenons \u00e0 lire \u00bb, suivant les mots de Paul C\u00e9zanne, mais aussi dernier mus\u00e9e \u00e0 \u00eatre titulaire d\u2019un bureau des copistes, existant depuis l\u2019ouverture de l\u2019institution en 1793, il a \u00e9t\u00e9 et demeure au c\u0153ur des dispositifs de copie en France et en Occident. Pour ses deux cents ans, le mus\u00e9e organisa ainsi une exposition c\u00e9l\u00e8bre, intitul\u00e9e \u00ab Copier-Cr\u00e9er \u00bb, qui entendait mettre en \u00e9vidence le r\u00f4le de la copie \u00e0 une \u00e9poque o\u00f9 celle-ci \u00e9tait id\u00e9ologiquement remise en cause.<\/p>\n

Copistes<\/mark> na\u00eet d\u2019une \u00e9poque diff\u00e9rente, et constitue un projet tout autre : il s\u2019agit d\u00e9sormais d\u2019inviter plusieurs figures de la cr\u00e9ation \u00e0 venir copier au mus\u00e9e du Louvre, comme tant de leurs pr\u00e9d\u00e9cesseurs c\u00e9l\u00e8bres et m\u00e9connus. Parmi les peintres et dessinateurs invit\u00e9s qui accomplissent ce geste de d\u00e9codage, d\u2019investigation et de compr\u00e9hension, mais aussi parmi les sculpteurs, vid\u00e9astes, designers et \u00e9crivains qui se pr\u00eatent \u00e0 l\u2019exercice au travers de formes antiques et nouvelles, ce sont autant de mani\u00e8res de copier et de penser la copie, le statut des \u0153uvres qui s\u2019exposent, dans une tension entre original et duplication.<\/p>\n

Cette exposition donne donc \u00e0 voir de mani\u00e8re in\u00e9dite cet \u00e9tat de la cr\u00e9ation et du patrimoine qui ont d\u00e9sormais partie m\u00eal\u00e9e : la cr\u00e9ation la plus r\u00e9cente ne cherche pas n\u00e9cessairement \u00e0 rompre avec l\u2019histoire mais, bien au contraire, \u00e0 venir y puiser, s\u2019y ressourcer, comprendre et se comprendre. Ce projet \u00e0 la fois inscrit dans la continuit\u00e9 de l\u2019histoire \u2013 avec la forme m\u00eame de la copie \u2013 et radicalement neuf \u2013 par les \u0153uvres con\u00e7ues \u2013 est \u00e9galement une m\u00e9ditation sur l\u2019\u00e9tat actuel de l\u2019existence, en m\u00eame temps que de la cr\u00e9ation, dans ce monde \u00ab ins\u00e9par\u00e9 \u00bb, o\u00f9 le pouvoir des \u0153uvres doit d\u00e9battre avec la puissance des images.<\/p>\n

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Nina Childress, <\/b><\/span><\/span><\/span>Dame after Clouet<\/b><\/i><\/span><\/span><\/span>, 2025<\/b><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

La salle est sombre, petite, violette. Le grand portrait du roi est mis \u00e0 distance par une rambarde et une vitre aquarium. Dans de gros cadres noirs et dor\u00e9s posent les courtisans, plus petits, p\u00e2les et raides, toujours de trois quarts. J\u2019ai l\u2019impression de d\u00e9rouler la page <\/span><\/span>Say Who<\/i><\/span><\/span> \u00e0 la cour de Fran\u00e7ois I<\/span><\/span>er<\/span><\/sup><\/span>.<\/span><\/span><\/p>\n

La Dame n\u2019est pas la plus \u00e9l\u00e9gante ni la plus sexy, mais elle rejoint dans mon cerveau Dolly Parton, dont je viens de faire le portrait avec une blouse parsem\u00e9e de strass. Les perles de la Dame me donnent envie de la peindre au m\u00eame format que Dolly. J\u2019en ferai une Dame lambda de la Renaissance, de la m\u00eame fa\u00e7on que Dolly emperruqu\u00e9e incarne les ann\u00e9es 1960.<\/span><\/span><\/p>\n

Je vois les couleurs tout de suite : mes pigments qui changent de teinte quand on se d\u00e9place. \u00c7a marche d\u2019autant mieux si je les dilue et que \u00e7a reste sombre, sombre comme le Clouet, noir et kaki. Le <\/span><\/span>dessin<\/span><\/span>, net et pr\u00e9cis, si \u00e9loign\u00e9 de ma fa\u00e7on de pratiquer, je vais le tailler au scalpel. Les traits droits ou circonvolutifs, les motifs r\u00e9p\u00e9t\u00e9s, l\u2019ivresse du d\u00e9tail disent chez Clouet la noblesse. Gr\u00e2ce au vid\u00e9oprojecteur, je transforme \u00e7a en folie bling-bling mode influenceuse.<\/span><\/span><\/p>\n

Alors que je dose la poudre high-tech dans mon liant p\u00e9trochimique, j\u2019imagine l\u2019atelier Clouet qui broie la terre et les p\u00e9tales de fleurs dans du jaune d\u2019\u0153uf. L\u2019apprenti pose un \u00e0 un des reflets blanc d\u2019argent sur les perles du corsage, et moi j\u2019ai du phosphorescent pour briller dans le noir.<\/span><\/span><\/p>\n

Les bijoux ? Je n\u2019ai qu\u2019\u00e0 les acheter et les coller \u00e0 l\u2019\u00e9poxy.<\/span><\/span><\/p>\n

Je pense \u00e0 quoi en commandant sur Internet des cabochons fabriqu\u00e9s en Chine ?<\/span><\/span><\/p>\n

C\u2019en est fini des peintres de la cour ?<\/span><\/span><\/p>\n

Pas s\u00fbr\u2026<\/span><\/span><\/p>\n

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Nina Childress, <\/b><\/span><\/span>Pascale after Vernet<\/b><\/i><\/span><\/span>, 2025<\/b><\/span><\/span><\/p>\n

Je vais faire un truc qui m\u2019insupporte sur les cartels : d\u00e9crire le tableau.<\/span><\/span><\/p>\n

Le ciel est blanc, immense ; le chignon natt\u00e9 de la jeune fille s\u2019en d\u00e9tache d\u2019autant mieux. Le corps est coup\u00e9 par un trait noir, la t\u00eate et les \u00e9paules dans le ciel, le bas dans les feuillages ; de la robe grise, on se dit : il a d\u00fb bien s\u2019\u00e9clater \u00e0 la peindre.<\/span><\/span><\/p>\n

Derri\u00e8re, est-ce bien la villa M\u00e9dicis ? Je n\u2019en sais rien, j\u2019ai \u00e9t\u00e9 retoqu\u00e9e la seule fois o\u00f9 j\u2019y ai postul\u00e9. Je zoome encore, \u00e0 droite un buste de Jupiter et dans la tourelle un soldat qui monte la garde. Deux minuscules bonshommes.<\/span><\/span><\/p>\n

\u00c7a vient comme un flash, je la reconnais : cette jeune fille, c\u2019est Pascale, la fille de la com\u00e9dienne Bulle Ogier. Son visage, je l\u2019ai peint et sculpt\u00e9. Les m\u00eames yeux globuleux et r\u00eaveurs, le long nez droit, une m\u00e8che folle dans le cou. Je tiens mon id\u00e9e de tableau.<\/span><\/span><\/p>\n

Des co\u00efncidences me troublent. Horace Vernet est un peintre reconnu, professeur aux Beaux-Arts, membre de l\u2019Institut. On est voisins dans l\u2019immortalit\u00e9 puisqu\u2019il occupait \u00e0 l\u2019Acad\u00e9mie le fauteuil n<\/span><\/span>o<\/span><\/sup><\/span> 10 de la section peinture et moi le n<\/span><\/span>o<\/span><\/sup><\/span> 11. Malgr\u00e9 la gloire et les honneurs, Vernet a connu un drame : la perte de sa fille, celle \u00e0 la robe grise, Louise Vernet (1814-1845). Elle \u00e9pouse en 1835 Paul Delaroche, qui pourrait presque \u00eatre son p\u00e8re. Il la peindra agonisant sur son lit de mort, une fine aur\u00e9ole derri\u00e8re la t\u00eate.<\/span><\/span><\/p>\n

Trente et un an, c\u2019est un peu plus long que la courte vie de Pascale Ogier (1958-1984), faites le calcul, vingt-six ans seulement. Louise et Pascale rejoignent le panth\u00e9on des actrices mortes trop t\u00f4t : Marylin, Sharon, Fran\u00e7oise, Dominique, Pauline<\/span><\/span>1<\/sup><\/a>\u2026 Sans parler de ma s\u0153ur, Lucy (1981-2013). L\u2019op\u00e9ra romantique regorge de ces h\u00e9ro\u00efnes sacrifi\u00e9es : Gilda, Violetta, A\u00efda, Amalia, Manon\u2026 Histoires de p\u00e8res et leurs filles mortes.<\/span><\/span><\/p>\n

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1<\/a>\u0002<\/span><\/sup> Marylin Monroe (1926-1962), Sharon Tate (1943-1969), Fran\u00e7oise Dorl\u00e9ac (1942-1967), Dominique Laffin (1952-1985), Pauline Lafont (1963-1988).<\/span><\/span><\/p>\n<\/div>\n

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\"\"<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"En collaboration exceptionnelle avec le mus\u00e9e du Louvre, du 14 juin 2025 au 2 f\u00e9vrier 2026, le Centre Pompidou-Metz consacre une exposition in\u00e9dite de cr\u00e9ation de copistes. La copie est au c\u0153ur de la tradition classique : copier d\u2019apr\u00e8s les ma\u00eetres, apprendre d\u2019eux des techniques, des canons, des r\u00e9cits, absorber leur expertise, c\u2019est faire n\u00f4tre leur… +<\/a>","protected":false},"author":2,"featured_media":5386,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[11],"tags":[],"yoast_head":"\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\t\n\t\n\n\n\t\n\t\n\t\n